刻刀，随处散落着我的“实验品”。
终于，到了交货的日子。伦敦一家小拍卖行，外面排满了穿得光鲜亮丽的买家，他们一个个都在讨论今天的“真迹”。我站在人群外，躲在帽檐下，尽量不被人注意。拍卖会进行得有条不紊，等到“德加的素描”登场时，全场安静了几秒，然后就是此起彼伏的惊叹声。
这幅画，在那些人的眼里，简直就是德加再世的作品，甚至连“专家”都站出来说这是“难得一见的杰作”。我站在人群中，差点忍不住笑出声来。接下来就是竞价阶段，价格从几千英镑一路飙升，最终以1万英镑成交。我心里暗自惊喜，毕竟这可是天价，而我只不过花了几天的时间在家中完成而已。
当我拿到这笔钱时，心中那种自豪感无法言喻。我并不是为钱而高兴，而是为自己骗过了所谓的“专家”。我从没想到自己竟然能达到这个水平，居然能骗过这些行内行外的鉴赏家。这种滋味，简直是妙不可言。
不过，事情并没有就这么结束。拍卖结束后，我一个人坐在伦敦河畔，盯着水面出神，忽然开始思考一个严肃的问题——我是不是在做错事？从小接受的教育告诉我，欺骗是不对的，伪造艺术品更是一种欺骗行为。但另一方面，看看那些花大价钱买下我作品的买家，和那些自以为是的“专家”，他们真的看懂了艺术吗？
我自问了很久，最终得出一个荒谬的结论：在艺术界，真伪或许并没有那么重要，重要的是作品能带给人什么样的情感体验。毕竟，如果那些所谓的“真迹”只是靠名声支撑，那我又有什么错？于是，我心中的道德负担逐渐减轻了许多。我的伪造不只是“假货”，它们更是一种对艺术界规则的挑战。也许，在不远的将来，所有人都会知道我的名字——肖恩·格林哈尔，一个被低估的天才。
从那天起，我的内心有了一种自我安慰的力量：我所做的，不是简单的伪造，而是创造一种新的“艺术语言”，一种专门为那些目中无人的专家准备的“无字天书”。这让我在接下来的几年里更